90年港岛电影圈!我有即梦AI-第一卷:默认 第211章 中式美学的基调

类别:都市言情 作者:摸腰喵 书名:90年港岛电影圈!我有即梦AI
天才一秒记住本站地址:(大帝书阁)www.bbqsk.info,最快更新!无广告!     94年的深圳,正处于热火朝天的大开发中。

    从罗湖过关往西,大片大片的土地还在开发。推土机的轰鸣声从早响到晚,钢筋水泥的骨架在一片片农田和土坡之间拔地而起。

    远处能看到正在修建的高架桥轮廓,近处是临时板房和建材堆积场。

    就在这么一片半开发的地带,孤零零地矗立着一组崭新的建筑群。

    围墙很高,漆成浅灰色。大门是厚重的电动铁门,旁边挂着一块簇新的铜牌,上面刻着“盛图娱乐(深圳)影视制作基地”。

    字是繁体,在九的阳光下微微反光。

    门里,是另一个世界。

    水泥地面平整得能照出人影,几栋主体建筑已经完工,外墙是简洁的灰白色。

    最大的那栋摄影棚,目测有半个足球场那么大,屋顶是弧形钢结构,在阳光下泛着银灰色的冷光。

    卡车进进出出,工人们忙着搬运器材、布景材料。

    鹿劲坤站在主摄影棚二楼的透明走廊里,隔着玻璃看着下面的忙碌景象。

    这片地是他去年和向家兄弟商量后拿下的,八十亩,价格便宜得像是白送,当然,前提是承诺投资额度、解决就业、带动周边发展。

    这种条件对别人来说可能是负担,对鹿劲坤来说却是正中下怀。

    他太清楚了,千禧年之后,大陆电影市场会像吹气球一样膨胀,最终成为全球第二大票仓。

    而深圳,这个紧邻香港、政策最开放、发展最快的城市,注定会成为文化产业的桥头堡。

    现在地价便宜,政策优渥,正是出手的最佳时机。

    他的野心,是把香港和深圳连成一片,打造成东方的“双城好莱坞”,香港负责资金、国际发行、成熟工业流程。

    深圳负责实景拍摄、后期制作、对接大陆市场。

    两边的优势互补,资源互通。

    《大闹天宫》,就是这个野心的第一块试金石。

    “鹿总,主演章先生他们的车应该快到了。”助理小跑过来。

    鹿劲坤看了眼手表。“张导他们呢?”

    “在导演组办公室,美术组还在最后过一遍概念图。”

    “行,我去看看。”鹿劲坤转身往办公室方向走,走了两步又回头,“等演员到了,先带他们去化妆间休息,准备好茶水和点心。态度客气点,都是老艺术家。”

    “明白。”

    同一时间,一辆中型巴士正行驶在通往片场的路上。

    车厢里坐了十来个人,都是中年往上,穿着朴素,脸上带着长途旅行后的疲惫,但眼睛都很亮。

    靠窗的位置,章金来,更多人记得他另一个名字,六小龄童。正望着窗外飞驰而过的景象。

    深圳的变化太快了。他上次来还是几年前,到处是农田和鱼塘。

    现在呢?高楼起来了,马路拓宽了,工地的塔吊像丛林一样竖着。

    “金来,想什么呢?”旁边传来温和的女声。

    章金莱转过头,是左大芬。在86版《西游记》里演观音的那位。今天她穿了件浅灰色的毛衣,头发梳得整整齐齐,眉眼间还是那股子慈悲端庄的味道,只是眼角的皱纹深了些。

    “没想什么,就是觉得……这里变化真大。”章金来笑了笑。

    车厢前头传来关云介的声音,就是演菩提老祖那位,嗓门洪亮:“何止是大,简直是翻天覆地!你们看看外面,这楼盖的,跟竹子似的,蹭蹭往上冒!”

    “老关,你小声点,全车人都听见了。”坐在他后面的朱琳忍不住笑。

    这位“女儿国国王”脸上一点都不显老,笑起来眼角弯弯的。

    “听见怎么了?我这是为社会主义建设的伟大成就感到兴奋!”关云介理直气壮。

    在《西游记》里演怜怜的何晴,也是《三国演义》里的小乔。她年纪最轻,也跟着笑。

    车厢里一片笑声。

    除了这几位《西游记》的老班底,车上还有一张相对陌生的面孔。

    王卫国,刚拍完《三国演义》,在里面演张辽。国字脸,浓眉大眼,身材高大,坐在最后排都显得局促。

    他是前几天突然接到单位通知,说有个香港合拍片需要演员,让他立刻来深圳。具体演什么,不知道。

    车子又颠了一下。

    “哎哟,我这把老骨头要散架了。”关云介夸张地揉着腰。

    “得了吧老关,你正值壮年呢,60都还不到。”章金莱调侃他。

    “岁数是一回事,骨头是另一回事……”

    关云介嘟囔着,忽然话题一转,“哎,你们说,咱们这次演什么?不会又是孙悟空、观音、菩提老祖吧?”

    左大玢先开口:“我猜应该是。既然叫《大闹天宫》,主要角色就是那些。

    孙悟空、玉帝、观音、太上老君……总不会让我们去演天兵天将吧?”

    “演天兵也得认啊。”朱琳半开玩笑,“这么大投资,听说差不多两个多亿港币呢。能参与就是光荣。”

    “两个亿……”王卫国在后排忍不住咂舌,“拍一百部《三国演义》都够了。”

    “不一样。”章金莱摇摇头,“这钱大部分得花在特效上。你们忘了那个预告片了?”

    一提预告片,车厢里的气氛顿时变了。

    一个月前,那段一分多钟的《大闹天宫》概念预告片在电视上播出时,这几个人都看了。反应各不相同,但震撼是一样的。

    章金莱至今记得自己当时的样子,坐在家里客厅,手里还端着茶杯。电视屏幕上出现云海天宫的时候,他整个人僵住了,茶水洒了一裤子,自己都没察觉。

    那不是他熟悉的、86版《西游记》里用模型和布景搭出来的天宫。

    那是一种……难以形容的、恢弘又缥缈的“仙境”。

    建筑悬浮在云上,光影流动,星辰就在屋檐旁闪烁。真实得像是用望远镜拍到的另一个世界。

    然后孙悟空出现。

    那个背影,那身铠甲,那根熔岩般发光的金箍棒。最后横扫千军的画面定格时,章金莱脑子里“嗡”的一声。

    他是演孙悟空的。他太清楚这个角色该怎么演,该怎么动,该怎么笑。

    可预告片里那个孙悟空……不一样。

    不是戏曲程式化的美猴王,不是电视剧里那个有点淘气的猴子,而是一种更原始、更暴烈、更接近“妖王”的存在。

    那是一种连他都感到陌生的孙悟空。

    “那个预告片……”何晴小声开口,把章金莱从回忆里拉回来,“到底是怎么拍的?那些天兵天将,密密麻麻的,得多少人啊?”

    “肯定不是真人。”王卫国说,“我拍《三国演义》打仗场面,最多一次也就动用了几百号群众演员。预告片里那天兵,起码好几万。”

    “应该是电脑做的吧?”关云介摸着下巴,“听说现在国外那边有新技术,用电脑能做出假人。”

    “假人能做得那么真?”左大芬不信,“你看那些天兵,盔甲反光,动作也不一样……”

    “所以说是新技术嘛。”章金来接过话,“鹿劲坤这个人,你们知道他吧?就是香港那个‘靓坤’。他之前拍的《哥斯拉》,里面的怪兽全是特效做的,跟真的一模一样。《大闹天宫》肯定用的也是那套技术。”

    “而且……这套技术还是咱们的,你们没听说吗,咱们有个科研部门转商用了,专门个电影做特效,就在深圳。”

    “真的假的?咱们科研部门转商业的技术?”

    “是真的,据说成本很高,那个哥斯拉的特效就收了6000万港币,所以只有外面的商业大片才出得了这个钱,咱们这边哪个拍电影能出这么多钱?”

    …………

    车厢里先是沸腾了一阵,然后又是一阵沉默。

    技术。电脑。特效。

    这些词对他们这些从戏曲、话剧体系里出来的演员来说,有点遥远,有点陌生,也有点……敬畏。

    “不管用什么技术,”朱琳忽然说,“故事还是那个故事,人物还是那些人物。只要咱们把戏演好,就对得起观众。”

    这话说到了大家心里。

    是啊,技术再新,电影终究是讲故事。故事讲不好,画面再漂亮也是白搭。

    车子终于驶进了片场大门。

    导演组办公室在主摄影棚的二楼,面积很大,三面墙都是落地玻璃,能俯瞰整个摄影棚内部。

    此刻,房间里烟雾缭绕,张艺谋一根接一根地抽烟,黄家文和陈勋奇也没闲着。

    只有鹿劲坤不抽烟,坐在会议桌的主位,面前摊着一堆画册和打印稿。

    四面墙上,贴满了图片。

    左边是敦煌壁画:飞天、菩萨、天王,色彩浓烈斑驳,线条飘逸灵动。

    右边是古画:吴道子的《八十七神仙卷》长卷复印品,武宗元的《朝元仙仗图》局部,陆治的《二郎搜山图》摹本,还有马麟的《三官出行图》……全是神仙鬼怪题材。

    最显眼的是正对窗户那面墙,贴着一整排刘继卣的《大闹天宫》连环画扫描图。

    孙悟空踢翻炼丹炉、大战二郎神、被压五行山……一个个经典场面,用传统工笔手法画得活灵活现。

    “我还是觉得,天宫的设计可以更大胆一点。”

    黄家文指着桌上一张概念图,“既然要震撼,那就彻底震撼。宫殿可以悬浮在空中,用锁链和虹桥连接,底下全是云海……”

    “太像《新蜀山剑侠》了。”陈勋奇摇头,“徐克搞过那套,观众会有既视感。”

    “那你说怎么弄?”

    “我想的是……”陈勋奇拿起笔,在草图上快速勾勒,“天宫不是一座宫殿,而是一整个‘仙境体系’。

    南天门是第一层,进去后是瑶池、蟠桃园、兜率宫、凌霄殿……每一处都有不同的功能和气质。

    瑶池是仙气氤氲,蟠桃园是生机勃勃,兜率宫是神秘古朴,凌霄殿是庄严肃穆。这样层次才丰富。”

    张艺谋一直没说话,只是盯着墙上的敦煌壁画看。

    烟雾在他脸前缭绕,遮住了表情。

    鹿劲坤等他们争论得差不多了,才开口:“两位说的都有道理。但我有个原则。”

    他站起来,走到墙边,手指轻轻划过刘继卣的连环画。

    “咱们这片子,美术风格绝对不能‘灵机一动’。”

    他转过身,看着屋里所有人,“什么叫灵机一动?就是打着创新的旗号,乱加东西。把希腊神庙的柱子搬到天宫,给神仙穿上日本动漫里的铠甲,让天兵天将拿着西式双手剑……这种混搭,看起来新鲜,实际上不伦不类。”

    他顿了顿,语气更严肃了。

    “《大闹天宫》是中国的神话。它的美,要根植在中国自己的传统里。敦煌的配色,唐宋古画的线条,寺庙壁画的构图,戏曲服饰的纹样……这些才是我们的素材库。

    我们要做的,不是颠覆,是继承,然后用现代技术把它发扬光大。”

    张艺谋终于掐灭了烟,缓缓开口:“鹿总说得对。这活儿,最怕的就是贪多嚼不烂。咱们先把‘中式美学’这四个字吃透了,再谈创新。”

    他走到桌前,翻开一本厚厚的文件夹,里面是他这一个月来画的草图。

    “我参考了永乐宫壁画、法海寺壁画,还有《山海经》的古本插图。”

    他一张张翻给大家看,“神仙的服饰,我建议以唐宋官服为基础,简化,抽象,但保留宽袍大袖的气质。天兵的铠甲,参考汉代画像石和唐代天王俑加上明代铠甲,但可以更夸张……”

    几个人围过来,低头讨论。

    就在这时,办公室门被轻轻敲响。

    助理推门进来,压低声音:“鹿总,张导,演员们到了。章金莱老师、左大玢老师他们已经在化妆间了。”

    鹿劲坤看了眼张艺谋。

    张艺谋点点头:“行,咱们也过去吧。正好,听听老艺术家们对角色的想法。”

    几人收拾东西,鱼贯走出办公室。