天才一秒记住本站地址:(大帝书阁)www.bbqsk.info,最快更新!无广告!     东京一家五星级酒店的套房里，宫泽理惠已经熟睡，鹿劲坤坐在靠窗的书桌前，面前摊着几页白纸。

    窗外是东京繁华的夜景，远处东京塔的灯光在夜空中闪烁，像一颗红色的宝石。

    房间里很安静，只有他手里那支万宝龙钢笔划过纸张时发出的沙沙声。

    他已经保持这个姿势快两个小时了。

    他正在写《生化危机》电影版第一部剧本。

    这是一个巨大的商机，也是一个巨大的挑战，开头必须做到精益求精，一炮打响，为后续的续集IP做好铺垫。

    普通观众要看故事，影评人要看艺术性，投资人要看商业回报。

    更麻烦的是，他现在得平衡好几方的关系。

    东宝的日本市场，好莱坞的北美市场，他自己还要保证香港和亚洲其他华人圈市场的接受度。

    一开始，他的思路很简单，直接抄《生化危机》游戏里浣熊市地下研究所那一版。

    毕竟那个电影是丧尸大片的打响世界市场的第一部电影。

    秘密的生物制药公司“保护伞”在地下设立研究所，研究“T病毒”。病毒泄漏，研究者变成丧尸，一支特种部队进去调查，然后发现所有真相。

    按照脑海中的记忆，剧本写了几页，他突然停笔。

    不对。

    如果这样写，日本市场和亚洲华人市场怎么办？

    故事背景放在“浣熊市”，这明显是个美国城市，一个虚构的西方城市，虽然然可以艺术加工，但观众一看就知道这不是发生在亚洲的故事。

    想要亚洲的票房市场开发到最大，你就不能把所有故事都放在西方，然后把电影拿到亚洲去卖。

    这不合适。

    鹿劲坤把写了几页的剧本撕了，揉成一团，扔进了垃圾桶。

    点了一根烟，他走到窗前，看着外面的夜景。

    烟雾在玻璃上弥漫开来。

    鹿劲坤脑子里闪过很多画面，《生化危机1》的游戏开场CG，丧尸从地下蜂拥而出的场景。《活死人黎明》里商场困守的绝望感。《惊变28天》里空荡的伦敦街道……

    然后突然，一个念头跳了出来。

    釜山行，那个韩国的丧尸电影，让丧尸危机发生在一辆高速行驶的列车上。

    这个想法很妙。

    列车是个封闭空间，逃无可逃，避无可避。

    乘客来自天南地北，不同身份，不同背景，在灾难面前会展现出人性的复杂面。

    而且列车有固定路线，从A点到B点，天然具有“旅程”的叙事感。

    如果把故事放在一列从大阪开往东京的新干线上呢？

    鹿劲坤眼睛亮了。

    对，就是这样。

    新干线是日本的标志，东京是日本的政治、经济、文化中心。

    大阪到东京的路线，是日本最繁忙的交通动脉之一。

    把丧尸危机放在这条线路上，日本观众会有强烈的“代入感”，“这不是发生在美国的故事，这是发生在亚洲这边的故事。”

    而且，既然是去东京，东京站作为终点站，可以作为最终目标，也可以作为更大的危机的开始，比如，病毒感染已经扩散到了东京。

    “好，”鹿劲坤掐灭烟头，坐回书桌前，“就是它了。”

    故事背景和框架定下来后，接下来是人物设定。

    原版《釜山行》的人物很经典，男主角徐硕宇（自私的基金经理），马东锡饰演的尹尚华（壮汉大叔），他的怀孕妻子盛京，两个高中生情侣，反派客运公司的金常务，还有列车长、乘务员等。

    这些人都要“本地化”，还得照顾到各方市场。

    鹿劲坤拿起笔，开始列名单。

    男主角： 原本是个自私的基金经理。但鹿劲坤想搞点“噱头”，兼顾香港和华人市场。

    他想到了林正英。

    虽然不是传统意义上合适的人选，但很有意思。

    林正英是香港“僵尸道长”，在亚洲都有名气。

    如果让他演一个在日本发展的底层华人，比如在日本某个中华料理店当厨师的香港人，这个设定本身就很有戏剧性。

    而且“九叔打丧尸”，光是这个标题就能吸引一大波华人观众。

    再加一个角色，男主角的女儿。

    她因为是暑假假期，从香港来日本找父亲团聚，这样就有了“父亲保护女儿”的情感线，这是《釜山行》最打动人的地方之一。

    壮汉角色：原版马东锡的角色，是那种看起来凶悍实际上很善良的大叔。

    鹿劲坤想到了杉崎浩一。

    这位日本演员长得高大威猛，身高接近两米，够高够壮，曾在《城市猎人》里演过“海坊主”这个角色，给人留下深刻印象。

    让他来演这个壮汉，气质上没问题，关键片酬还便宜，日本市场必须有个日本演员。

    给他配一个怀孕的妻子，妻子这个角色……鹿劲坤想了想，决定给三原夕香，毕竟是自己人嘛！

    然后还要额外增加一个美国角色。

    想要拉好莱坞进来，就得有美国的角色。

    鹿劲坤设计了一对美国夫妇，丈夫是驻日美军，妻子是美国游客，一样的也是暑假来日本和丈夫团聚。

    丈夫是军人身份，有军事素养，可以在关键时刻发挥作用。

    但这种设定也可能引起一些日本观众的反感，毕竟日本人对“驻日美军”的感情很复杂。

    所以这个人物要设计得复杂一些，不能是单纯的“美国英雄”。

    可以找个好莱坞硬汉角色，最好是在欧美小有名气那种。

    妻子可以是教师或者医生，有专业背景，能在危机中提供帮助。

    这个西方的女性的妻子角色，鹿劲坤想到了和自己有过露水情缘的莫妮卡贝鲁奇。

    然后说高中生棒球队的角色，原版是一对高中生情侣，男孩是棒球队员。

    鹿劲坤想把这个机会给柏原崇，他刚演完《情书》，现在在日本年轻观众中人气很高。

    而且他本身就是少年气的长相，演高中生毫无压力。

    女孩可以找一个日本的新人女演员，要清纯甜美，和柏原崇有CP感。

    比如……内田有纪？或者南野阳子？反正只要是新之助严选的美少女都可以。

    少女感的日本演员，能选的很多。甚至实在不行，宫泽理惠都可以安排上。

    其他角色：列车上的其他乘客，老人、小孩、上班族、学生……这些都要有日本特色，直接找日本本土演员，然后适当混入一些华人角色，欧美龙套做到三方均衡。

    还有一个重要角色：反派。

    原版那个客运公司的金常务，为了自保不择手段，最后变异成了丧尸。

    这个角色的“人性阴暗面”是影片的重要看点，找个日本的老戏骨来演就行，比如……北野武？

    人物初步设计好了，接下来是故事核心。

    《釜山行》之所以能在众多丧尸片中脱颖而出，不只是因为丧尸追车的刺激，更因为它对人性的刻画，生死关头，有人自私，有人牺牲，有人勇敢，有人懦弱。

    这些，鹿劲坤要保留，而且还要放大。

    在他的剧本里，那对老年姐妹，姐姐是传统的日本家庭主妇，一辈子为家庭付出，妹妹则是个独身主义的女白领。

    当丧尸危机爆发时，姐姐选择为孙子孙女牺牲自己，妹妹则愤怒于周围人的冷漠，主动打开了车厢的门，放丧尸进来，和所有人同归于尽。

    那个棒球男孩和女孩，男孩一开始不敢对变成丧尸的队友下手，后来为了保护女孩才勇敢起来。

    女孩则一直很坚强，在关键时刻鼓励男孩。

    壮汉大叔杉崎浩一，看似粗鲁，实际上很爱妻子。为了妻子和肚子里的孩子，他可以挡住整个车厢的丧尸。

    反派乘务长，为了活下去，不惜把别人推出去当挡箭牌，隐瞒信息，甚至抢别人的逃生机会。

    男主角林正英，一开始只是一个危机面前的普通人，自私是天性，只想保护自己的女儿。

    但在这个过程中，他慢慢被其他人感染，最终为了救人而牺牲。

    鹿劲坤一边写，一边仿佛能看到这些画面在脑海里播放。

    比起浣熊市地下研究所的开局，这种带着人性剧情的剧本更适合作为系列电影的第一部来打响第一炮。

    剧本的第一稿大纲写完，已经是凌晨三点。

    鹿劲坤伸了个懒腰，看着桌上那叠写满字的纸，心里涌起一股创作完成的满足感。

    但很快，下一个问题就来了。

    导演找谁？

    这片子的导演，必须是个高手，要能把握恐怖片的节奏，要能拍好动作戏，还要能处理好文戏，尤其是那种复杂的人性戏。

    而且，这片子涉及到多方合作，导演还要有跨国合作的经验，要能协调不同文化背景的演员和团队。

    香港这边，徐老怪和杜奇峰都是最佳人性，除了拍出大场面，还能兼顾人性的细腻。

    还有一个重点，拉来一个好莱坞的导演。

    如果想把北美市场做好，就必须让好莱坞那边有“参与感”。找一个有分量的好莱坞导演来联合执导，能保证电影在欧美市场的接受度。

    这个导演的身份必须是个有潜力的新人，说白了就是来打下手，混资历，兼顾北美市场的，还不能喧宾夺主抢电影的指导权。

    比如就像房世龙在美国的《尖峰时刻1》，正因为导演是个新人，还是房世龙的粉丝。房世龙的团队接手了动作戏份，这才才搞出了爆款，而不是拍出一部东西方不讨好的四不像。

    又或者……大胆一点，直接来个一片两吃？

    亚洲的以林振英为主角，北美欧洲的以美国大兵角色为主角，最后剪辑出两个版本，一个针对亚洲市场，一个针对欧美市场，来个两头吃也不是不可以。

    毕竟上海滩赌圣就是这么干的，女主角有两个版本，一个是巩莉版本，一个方季惟版本。